HOGARTH (William) - The Analysis of Beauty. Written with a view of fixing the fluctuating Ideas of Taste. Londres : J. Reeves pour l'auteur, 1753.
Estimation :
500 - 600 €
Adjudication :
Invendu
Description
In-4, 268 x 212 : xxii pp., (1 f.), 153 pp., (2 ff.), 2 planches.
Demibasane marbrée à coins, dos à nerfs (reliure du XIXe siècle).
►Édition originale recherchée de ce traité du peintre et graveur anglais William Hogarth (1697-1764), l'un des artistes les plus en vogues à l'époque, qui deviendra peintre de la cour en 1757.
Traité avant tout théorique, il est l'un des premiers ouvrages d'esthétique formaliste de l'histoire de l'art. Il se divise en 17 parties dans lesquelles Hogarth défend les mérites de la ligne serpentine ou «ligne de grâce», symbole suprême de la beauté baroque, et combat le style classique officiel imposé par l'Académie.
♦ L'édition est illustrée de deux superbes planches explicatives dépliantes, dessinées et gravées par Hogarth.
La première représente la cour d'un statuaire et la seconde une danse campagnarde.
Les deux sont encadrées de figures destinées à illustrer le nouveau système développé dans l'ouvrage.
Sur le titre figure également un dessin symbolique illustrant la pensée de l'auteur : un serpent en forme de S, symbolisant la ligne serpentine qui sous-tend la réflexion de Hogarth, est placé au centre d'un triangle ou d'une pyramide transparente. Cette dernière évoque le nombre impair que l'auteur préférait au nombre pair synonyme d'une symétrie ennuyeuse assimilée au classicisme qu'il rejetait. Le tout est placé sur un socle sur lequel figure le mot «variety» dont le concept était essentiel pour Hogarth.
→Bon exemplaire en reliure anglaise du XIXe siècle.
Dos légèrement éclairci, quelques frottements d'usage aux coiffes, aux coins et sur les plats. Rousseurs éparses, réparation au dos de la première planche, petite déchirure à la seconde.
▬ Provenance :
• James Martin, avec ex-libris.
Demibasane marbrée à coins, dos à nerfs (reliure du XIXe siècle).
►Édition originale recherchée de ce traité du peintre et graveur anglais William Hogarth (1697-1764), l'un des artistes les plus en vogues à l'époque, qui deviendra peintre de la cour en 1757.
Traité avant tout théorique, il est l'un des premiers ouvrages d'esthétique formaliste de l'histoire de l'art. Il se divise en 17 parties dans lesquelles Hogarth défend les mérites de la ligne serpentine ou «ligne de grâce», symbole suprême de la beauté baroque, et combat le style classique officiel imposé par l'Académie.
♦ L'édition est illustrée de deux superbes planches explicatives dépliantes, dessinées et gravées par Hogarth.
La première représente la cour d'un statuaire et la seconde une danse campagnarde.
Les deux sont encadrées de figures destinées à illustrer le nouveau système développé dans l'ouvrage.
Sur le titre figure également un dessin symbolique illustrant la pensée de l'auteur : un serpent en forme de S, symbolisant la ligne serpentine qui sous-tend la réflexion de Hogarth, est placé au centre d'un triangle ou d'une pyramide transparente. Cette dernière évoque le nombre impair que l'auteur préférait au nombre pair synonyme d'une symétrie ennuyeuse assimilée au classicisme qu'il rejetait. Le tout est placé sur un socle sur lequel figure le mot «variety» dont le concept était essentiel pour Hogarth.
→Bon exemplaire en reliure anglaise du XIXe siècle.
Dos légèrement éclairci, quelques frottements d'usage aux coiffes, aux coins et sur les plats. Rousseurs éparses, réparation au dos de la première planche, petite déchirure à la seconde.
▬ Provenance :
• James Martin, avec ex-libris.
